午夜福利三级理论电影干货内容全梳理，重点难点一次讲清

越剧《钱塘里》剧照。

越剧《陆游与唐琬》剧照。

越剧《新龙门客栈》剧照。图片均为浙江小百花越剧团提供

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传唱40年的《五女拜寿》、令人耳目一新的《新龙门客栈》、视听效果升级的新版《梁祝》……创建40年来，浙江小百花越剧团秉承传承与创新相结合的理念，创作精品佳作，培养优秀演员，不断为越剧艺术注入活力，吸引更多年轻观众爱上传统戏曲。

一场戏曲演出，融合了影视化表达、传统武侠元素和沉浸式互动体验，将舞台搬进“客栈”，观众席就是“客栈”用餐区——新国风环境式越剧《新龙门客栈》，因新颖的形式、有趣的内容走红网络，令观众耳目一新。

龙年央视春晚舞台上，新版越剧《梁祝·草桥结拜》片段受到好评，不午夜福利三级理论电影同于传统越剧丝竹配乐，表演选用了小提琴协奏曲《梁祝》。耳熟能详的乐曲与家喻户晓的戏曲，碰撞出新的火花。

传承与创新相结合，这是创建于1984年的浙江小百花越剧团始终秉承的理念。多年来，剧团创作艺术精品，培养优秀演员，不断为越剧艺术注入活力。

常演常新，一部戏传唱40年

“不得功名不要紧，夫妻相守度光阴……”浙江小百花越剧团的越剧名作《五女拜寿》，今年再次开启巡演。《五女拜寿》是浙江小百花越剧团的“立团之作”。上世纪80年代，浙江在全省戏曲“小百花”会演中精心挑选40名越剧新秀，聘请名师指点后，组成浙江越剧院小百花越剧团骨干。1983年冬，新编历史剧《五女拜寿》一经演出便快速走红。自此，青春靓丽的“小百花”火遍全国，甚至一场演出谢幕十几次，所到之处盛况空前。

“《五女拜寿》问世至今，已成为越剧的名作。剧中角色繁多、行当齐全，是非常好的锻炼青年演员的剧目，有20多个剧种‘移植’这部剧。”浙江小百花越剧院副院长、浙江小百花越剧团团长蔡浙飞说。

《五女拜寿》之所以常演不衰，离不开“传承”二字。剧中三女儿“杨三春”一角，由国家二级演员周艳扮演。舞台上，她眼波流转，一颦一笑、举手投足都是戏。在侧台，新生代越剧演员何青青一边默唱，一边跟随周艳动作，向前辈学习。

开始时，何青青以模仿为主。如某一句唱词前，周艳表演时会先甩水袖，她就照搬，未作深究。现在，她会多问“为什么”。为什么这个字停顿的时间比较久？为什么这里是先出情绪再唱词？为什么此处调整了站姿？跟着老师一遍遍打磨角色，每个细微的眼神、动作，甚至背影，都有含义，都不能马虎处理。基本功磨熟了，何青青也慢慢走进了角色的内心世界。

浙江小百花越剧院艺术总监茅威涛认为，越剧作为一门艺术，离不开日复一日反复打磨基本功。对年轻演员来说，要想艺术生命长青，关键在于不断提升自己的表演水平。

“一剧一格”，勇于午夜福利三级理论电影跳出舒适圈

在传统戏曲界，浙江小百花越剧团一直有“时尚先锋”的气质，“创新”是剧团的标签。《孔乙己》、《二泉映月》、新版《梁祝》……每部戏都有独特的创新点。

观众晓风记得，10多年前，她在上海观看浙江小百花越剧团改编的《赵氏孤儿》，昏暗的舞台上，只有一束灯光打在正中。主角的独白唱腔沉痛悲愤，伴奏不采用传统丝竹，而是有一名乐手在舞台一角击缶。这样的表演，即午夜福利三级理论电影使今天看来仍很前卫。

历史剧《苏秦》不仅在编剧上打破单线叙事结构，将故事讲得曲折生动，舞美也充满诗情画意，意境悠长，让人眼前一亮。

“剧目创新包括经典剧目的改编和新剧目的编排。”蔡浙飞介绍，剧团始终紧扣时代需求，不断拓展表演边界，用更丰富的题材、更喜闻乐见的方式，展示戏曲之美。

“例如新版《梁祝》中，我们在音乐、灯光、舞美、道具等方面重新设计制作，让观众在视觉、听觉上得到双重享受。”蔡浙飞说，像折扇这样的小道具，也“升级”用途，被赋予多重含义。在读书场景中，缓缓展开的扇子是书本的意象化表达；在梁祝化蝶时，缓缓上升的扇子是梁山伯与祝英台的化身。丰富的细节配合细腻的表演、婉转的唱腔，让观众更能感受越剧的魅力。

近年来，在剧目创作上，浙江小百花越剧团追求“一剧一格”，勇于跳出舒适圈，注重挖掘本土文化资源，将传统越剧与现代故事相结合，打造出一批富有地域特色和现代精神的剧目。

2022年推出的现代越剧《钱塘里》便是其中代表。现代着装、口语化对白，无甩水袖、无小碎步……《钱塘里》的舞台上，演员通过重塑手眼身法步，为观众奉献一场节奏紧凑、极具烟火气的现代越剧。

“不论过去、现在还是将来，剧团的舞台剧创作都应以观众的文化需求为风向标，契合人们的审美需求，找准越剧的艺术风格、样式标识与时代的契合点、与观众的共鸣点，以此为驱动来创新尝试。”浙江小百花越剧院院长王滨梅说。

双向奔赴，舞台搭到田间地头

一部戏演出的成功，除了依靠演员之间的相互配合，还离不开台上与台下的相互成就。

去年底，在杭州剧院演出《陈三两》时，演员陈丽君突然失声，蔡浙飞配音救场。表演结束后，蔡浙飞登台解释，当问及是否满意她的配音时，台下观众异口同声回答：“满意！”《新龙门客栈》在短视频平台走红的“转圈圈”片段，则是茅威涛和搭档陈辉玲首创的“谢幕仪式”。

农村有很多越剧戏迷，虽然浙江杭州蝴蝶剧场有很好的表演场地，但剧团每年都安排满满的送戏下乡行程。

打开短视频平台，输入关键词“小百花下乡演出”，能看到满屏来自观众的自发推荐：“在江口村演出，戏还没开始，人已经在排队了”“现场太火爆，大爷大妈把凳找”……观众自发成为演出推荐官。

简短的感想配上现场视频，一经发出便频频收获点赞。“走进我的心里，看完可以不吃饭”“希望优秀传统文化传承下去”……一句句留言，表达着人们对越剧的喜爱。

接下来，浙江小百花越剧团还有许多计划。蔡浙飞介绍，新版越剧《大观园》剧本已创作完成，预计今年下半年公演。另外，剧团今年要完成15个城市的巡演，还要兼顾杭州蝴蝶剧场的驻场演出。“剧团现有的30多名演员经常要两头跑。”蔡浙飞介绍，2019级“小百花班”即将结业，未来，剧团的队伍将进一步壮大，为观众献上更多佳作。

第十三届中国曲艺牡丹奖颁奖系列活动观察

日前，第十三届中国曲艺牡丹奖颁奖系列活动在江苏南通举行。中国曲艺牡丹奖是由中国文联、中国曲协共同主办的全国性曲艺专业奖项，每两年评选一届。历经20余载的不断发展，牡丹奖已成为挖掘曲午夜福利三级理论电影艺新秀、促进曲艺创作繁荣的璀璨舞台。除了评出的奖项所体现的示范性、引领性，颁奖活动期间，中国曲协大力组织曲艺“送欢笑”“进校园”活动，并举办各层级研修班，进一步增强了曲艺艺术的社会效应，为“曲艺随时代，牡丹为人民”写下生动的注脚。

牡丹花开说唱人民心声

本届牡丹奖经初评、4个分赛区比赛、终评，在465个报送节目中评选出5个节目奖、6个表演奖、4个文学奖和5个新人奖。

除上述奖项外，为了褒扬为曲艺事业做出杰出贡献的曲艺家，经中国文联研究决定，授予苏州评弹表演艺术家金丽生、单弦表演艺术家张蕴华“中国文联终身成就奖（曲艺）”荣誉称号。

“在各个评选环节中，公平公正是重中之重。”首届牡丹奖获得者、中国曲艺家协会副主席盛小云说，“高标准、严要求，才能使曲艺事业发展形成良性循环。牡丹奖发挥评奖导向作用，不断激励广大曲艺工作者创作出紧扣时代脉搏、说唱人民心声的优秀作品。”

牡丹奖颁奖系列活动既是曲艺盛会，也是爱好者的节日。颁奖仪式结束后，“国色天香”第十三届中国曲艺牡丹奖获奖曲目惠民演出、“繁花竞放”曲艺名家新秀送欢笑专场惠民演出、“花开时节”优秀青年曲艺人才专场演出等系列惠民活动陆续举办，曲艺家们将深入基层，把高质量的曲艺大餐送到百姓身边。

研修班助获奖者加满油再出发

近年来，中国曲协高度重视牡丹奖得主的后续培养力度。2019年，中国曲协设立牡丹奖得主高级研修班。在本届牡丹奖颁奖典礼举办后，第五期研修班第一时间开班，近50位获奖者和曲艺工作者参加培训。中国曲协分党组书记、驻会副主席杨发航在开班式上勉励大家：“牡丹奖得主这个身份既是金灿灿的荣誉，更代表着一份沉甸甸的责任。大家应勤学善思、不落窠臼、脚踏实地、德艺兼修，承担起推动新时代曲艺艺术守正创新和曲艺事业高质量发展的重任。”

研修班期间，刘旭东、吴新伯、孟影、暴玉喜、张敬平等专家为学员授课，讲课内容涵盖理论、创作、表演、传播等领域，帮助学员不断提升自身政治素养、从艺品德和专业素质。本届牡丹奖表演奖得主孙铭泽说：“我们不能抱着老祖宗留下的东西‘等靠要’，不能止步不前、故步自封。要进一步深入生活、跟上时代，创作出人民喜闻乐见的曲艺作品。”本届牡丹奖文学奖得主尚文波表示：“我们必须坚定自信、敬畏舞台，加强交流、团结合作，以时不我待、只争朝夕的紧迫感，合力推动新时代曲艺艺术绽放新的光芒。”

老艺术家进校午夜福利三级理论电影园推动曲艺传承

本届牡丹奖颁奖系列活动期间，“江苏文艺·名家讲坛”——曲艺名家走进南通大学活动举行。中国文联终身成就奖（曲艺）得主金丽生、张蕴华为师生们做演讲并现场演绎曲艺作品，得到热情回应。

金丽生是苏州评弹表演艺术家、国家级非遗传承人、苏州评弹李仲康调的传人。讲座中，金丽生将苏州评弹400多年的悠久历史娓娓道来，从“说、噱、弹、唱、演”五个方面生动阐释苏州评弹的艺术精髓和特色。他还分享了自己从艺60余年的历程，“忍得住孤独，耐得住寂寞，挺得住痛苦，经得起折磨，顶得住压力，挡得住诱惑，丢得起面子，提得起精神，担得起责任”的从艺感悟深深感动了在场师生。

张蕴华是单弦表演艺术家、国家级非遗传承人，她的《什刹海的传说》《避雨亭》《孔子拜师》等代表作奠定了新时代京派曲艺午夜福利三级理论电影庄重大气、幽默洒脱的审美格调。从单弦的历史、不同牌子曲的形成，到单弦乐器八角鼓的形制和文化含义，张蕴华深入浅出地普及曲艺知识，并结合影像资料大岔曲《风雪归舟》、小岔曲《似雪不露雪》、牌子曲《避雨亭》引导师生进行作品赏析。她还现场清唱了《祥林嫂》的片段，让大家近距离感受单弦这门北方代表性曲种的艺术魅力。

据悉，中国曲协多次组织开展“曲艺进校园”相关活动，足迹遍布大江南北，以“润物细无声”的方式推动曲艺事业传承发展。

《光明日报》（2024年10月31日09版）

光明日报记者朱蒂尼苏雁